Alcalá de Henares, 3 de julio de 2026.- El Festival Hispanoamericano del Siglo de Oro de la Comunidad de Madrid. Clásicos en Alcalá encara su último fin de semana antes de cerrar el telón con la sensación de que la vigésimo quinta edición ha tenido una gran calidad y una enorme asistencia de público.
Una gran celebración en las calles que pondrá el broche final. Organizado por la Comunidad de Madrid y el Ayuntamiento de Alcalá de Henares, el festival se despedirá el próximo 5 de julio tras casi un mes de actividad escénica en distintos espacios de la ciudad.
Dos de las grandes comedias del repertorio de Lope de Vega, ‘La dama boba’ y ‘El perro del hortelano’, encabezarán esta recta final junto a propuestas internacionales procedentes de Portugal, Cuba, México y Ecuador. La programación incluirá además nuevas aproximaciones al universo cervantino, conciertos, instalaciones sonoras y una gran clausura en el casco histórico protagonizada por dragones, criaturas mitológicas y espectáculos de pirotecnia.
Lope de Vega protagoniza una semana de marcado carácter internacional
Dos de las mejores comedias de Lope de Vega protagonizan algunos de los grandes acontecimientos de esta última semana. El Teatro Salón Cervantes acogerá los días 4 y 5 de julio La dama boba, una coproducción internacional entre el Festival Hispanoamericano del Siglo de Oro. Clásicos en Alcalá, Ajedrez Eventos y Soluciones (México) y Octubre (España), con dirección de Josep Maria Mestres y versión de Xus de la Cruz. La obra recupera una de las comedias más conocidas del dramaturgo para abordar cuestiones como la educación, la libertad femenina o el poder transformador del amor a través de la historia de Finea, una joven heredera cuya aparente ingenuidad desencadena una compleja trama de intereses familiares y sentimentales. Está protagonizada por Joaquín Notario, Carolina Rubio o Pablo Béjar.
También Lope está presente en el Corral de Comedias con El perro del hortelano, los días 2 y 3 de julio. La producción de Teatro El Público (Cuba) y FUNDarte (Miami), dirigida por Carlos Díaz Alfonso y con versión de Norge Espinosa Mendoza, ofrece una nueva lectura de esta célebre comedia de enredos en torno a Diana, condesa de Belflor, cuyos celos ante la relación entre su secretario Teodoro y la dama Marcela desencadenan una sucesión de intrigas, equívocos y estrategias amorosas que desembocarán en uno de los desenlaces más celebrados del teatro áureo.
La vocación internacional del festival se seguirá haciendo visible con Cabo das tormentas, creación de la compañía portuguesa Janela Aberta Teatro (JAT), y Premio Almagro OFF 2025. El espectáculo, que podrá verse los días 2 y 3 de julio en el Teatro Salón Cervantes, combina teatro físico, mimo contemporáneo y danza para construir un diálogo entre pasado y presente a partir de textos de Luís de Camões, Fernando Pessoa o José Saramago, entre otros. La propuesta, con dirección y dramaturgia de Diana Bernedo Tarragona y Miguel Martins Pessoa, se inspira en la figura del gran poeta portugués Luís de Camões y reflexiona sobre la memoria, la identidad cultural, la vejez y el legado histórico europeo desde una poderosa propuesta visual.
La programación internacional de esta última semana incluirá también el espectáculo Músicas y bailes de Ecuador, presentado por la Asociación Cultural Quitus Madrid, que acercará al público la riqueza cultural y folclórica del país andino mediante danzas, música en directo y vestimentas tradicionales.
El legado de Cervantes y las nuevas dramaturgias
El universo cervantino tendrá asimismo una presencia destacada esta semana. El Ballet Albéniz presentar hoy 3 de julio en el Auditorio Paco de Lucía El Quijote en clave de mujer, una adaptación en danza española que sitúa en el centro a personajes como Marcela, Dorotea o Maritornes para reivindicar la complejidad y la modernidad de las figuras femeninas creadas por Cervantes. Ese mismo día, el Museo Casa Natal de Cervantes acogerá Inolvidable Quijote, de Ángeles de Trapo, una propuesta familiar escita y dirigida por Julio Gallo que recorre algunos de los episodios más conocidos de las aventuras del caballero andante a través del teatro de títeres.
Clásicos en Alcalá continuará apostando por nuevas dramaturgias inspiradas en los textos clásicos. El Hospital de Antezana recibirá el 4 de julio La tierra de Jauja, adaptación contemporánea del paso de Lope de Rueda producida por la Fundación Siglo de Oro, que conecta la crítica social del texto original con fenómenos actuales como la desinformación y la construcción de falsas utopías. La versión y dirección es de Laura Ferrer y está interpretada por José Ramón Arredondo y Leticia Ramos. En Gilitos-Laboratorio de Creación Alcalá podrán verse el día 4 La cátedra de fuego, escrita y dirigida por David Vicente; esta propuesta de la compañía La Posada de Hojalata, está centrada en la figura de Francisca de Nebrija, primera mujer en enseñar en la Universidad de Alcalá. Y el día 5 también a Gilitos llegará El libro del buen amor, una versión musical, festiva y contemporánea del clásico del Arcipreste de Hita a cargo de Diagoras Producciones.
Los días 4 y 5 de julio, el Corral de Comedias acogerá Cerca del Tajo, en soledad amena, una propuesta de La Máquina Real que convierte las tres églogas de Garcilaso de la Vega (con versión y dirección de Sergio Adillo) en materia escénica mediante la combinación de interpretación, música renacentista y títeres. El montaje propone un viaje poético desde la Nápoles del siglo XVI hasta las riberas del Tajo, estableciendo además un diálogo entre la visión idealizada del paisaje que ofrece Garcilaso y la realidad medioambiental contemporánea.
Además, los días 4 y 5 por la mañana se podrán escuchar en la instalación sonora Cabinas literarias de la compañía Proyecto Cultura textos de Sor Juana Inés de la Cruz, Lope, Calderón, Ana Caro, Cervantes o Shakespeare en las voces de intérpretes como Ana Fernández, Rafael Álvarez, El Brujo, Gema Matarranz o Denis Rafter.
Gran fiesta final en las calles
La clausura del festival llegará el domingo 5 de julio con una gran programación para todos los públicos en las calles del centro histórico de Alcalá de Henares. La velada, plagada de animales fantásticos y seres mitológicos, comenzará con los Sátiros y demonios de Alea Teatre, continuará con Quimera, de La Fam, un espectacular dragón articulado de doce metros de longitud que cobra vida y que combina teatro visual, maquinaria escénica y efectos especiales, y concluirá con Bestias Ígneas, de L’Avalot Teatre, una impactante propuesta de fuego, música y grandes figuras inspiradas en el bestiario fantástico.
Otras actividades
La programación paralela se completará con las Jornadas de Teatro del Siglo de Oro Español, dirigidas por Luciano García Lorenzo, que reunen del 1 al 4 de julio en el Antiguo Hospital Santa María la Rica a destacados investigadores y especialistas en torno al estudio del teatro de los siglos XVI y XVII.
Además, el Museo Casa Natal de Cervantes mantendrá abierta hasta el próximo 30 de agosto la exposición Con capa y espada. La moda en época de Cervantes, que ofrece un recorrido por la indumentaria y la cultura material del Siglo de Oro a través de piezas históricas procedentes de importantes colecciones patrimoniales.
